El trabajo de Leo de la O se materializa a partir de fotografías que son manipuladas digital y pictóricamente. Su discurso estético utiliza las instantáneas como documento para proyectar una reflexión tensa sobre la memoria y los recuerdos individuales, presentando una exposición que adopta la forma de un ensayo, un experimento sobre la capacidad asociativa y comparativa del espectador.

El proceso creativo de Leo parte de la yuxtaposición de imágenes de lugares trascendentales, creando así un espacio ideal supuesto donde pasado y presente coinciden en un terreno idílico que funciona como un reservorio de las mejores experiencias y recuerdos acumulados. El resultado final es una fotografía totalmente descontextualizada, en la que interviene con materiales pictóricos para enfatizar la manipulación del espacio-tiempo a la que somete estos documentos. La visualidad de su obra se mueve entre lo abstracto y lo neofigurativo.